Опираясь на структурно-семантический анализ сюжетов, мотивов и метафор в пьесах Шекспира, прежде всего в трагедии «Гамлет», автор создает универсальную модель театральности, раскрывающую секреты драматургического мастерства. Книга адресована студентам творческих и гуманитарных вузов, филологам, режиссерам, драматургам и актерам, а также всем поклонникам театрального искусства.
Author(s): Пимонов В.
Publisher: Гуманитарный институт телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина
Year: 2006
Language: Russian
Pages: 264
City: Москва
ГЛАВА I
§ 1. Театральность как понятие поэтики
§ 2. Театральность — история термина
§ 3. Текстуальная театральность
§ 4. Модель театральности
ГЛАВА II
§ 1. Мультипликация сюжета
§ 2. Структура «Гамлета»
§ 3. Трагедия или комедия?
§ 4. Античная миниатюра
§ 5. Сюжет и двойная фабула
ГЛАВА III
§ 1. Драматург Гамлет
§ 2. Театр Гамлета
§ 3. Почему король не видит пантомиму?
§ 4. Магическое зеркало
§ 5. Пролог
§ 6. Homoscribens
§ 7. Театр Офелии
§ 8. Война театров
§ 9. Театр Клавдия: марионетки против импровизатора
§ 10. Актеры и дублеры
§11. Война режиссеров: молчание против слова ....
§ 12.Жизнь и игра
ГЛАВА IV
§ 1. Игра с числами
§ 2. Сколько строк сочинил Гамлет?
§ 3. Королевская дюжина
§ 4. Дюжина Призрака
§ 5. Сколько лет Гамлету?
§ 6. Дюжина Офелии
§ 7. Дюжина Гамлета
§ 8. Дюжина или шестнадцать строк
§ 9. Движение времени
§ 10. Двойное время
§ 11. Двенадцатая ночь
§ 12. Математика сонетов
ГЛАВА V
§ 1. Драматическая метафора
§ 2. Полоний, Польша и поляки
§ 3. Когда умирает Дездемона?
§ 4. Метафора яда
§ 5. Мир загадок
Библиография
