Ananda Kentish Coomaraswamy (Kumarasvami), autor de mas de mil artículos sobre arte y filosofía india, nació en Colombo (Sri Lanka) en 1877 y fue nombrado en 1932 encargado del departamento de arte asiático del museo de Bellas Artes de Boston, cargo que desempeño hasta su muerte en 1947, el mismo ano en el que se alcanzaba uno de los logros históricos por el que él mas había luchado: la independencia india del imperio británico.
La extensa obra de Coomaraswamy ha sido fundamental para el inicio de los estudios de arte y estética india; a él se deben importantes traducciones y comentarios de textos clásicos que eran hasta entonces desconocidos, así como el primer intento de romper con el tópico de la imposibilidad de comunicación entre Oriente y Occidente; su obra esta basada en el anhelo de hacer un estudio comparativo entre las manifestaciones plásticas de los dos extremos del mundo, y constituye el primer estudio en sentido moderno y el primer intento de hacer un análisis sistemático del arte indio.
Puede considerarse que Coomaraswamy es el primer historiador del arte indio; la importancia de su obra radica fundamentalmente en su capacidad de traducir el pensamiento indio desde su forma tradicional (la leyenda y la poesía) al lenguaje académico que caracteriza sus múltiples ensayos, artículos y conferencias, que gozan de gran prestigio entre los orientalistas. Su obra, sin embargo, no ha sido todavía debidamente compilada, siendo algunos de sus textos de muy difícil acceso, especialmente para el lector español.
Los ensayos elegidos en esta edición de La danza de Siva hacen un completo recorrido por las ideas de Coomaraswamy sobre el arte y la estética, constituyendo una excelente introducción al mundo de la plástica india. En ellos se señalan los dos aspectos fundamentales del arte indio: su carácter empático y su destino eminentemente practico: la devoción y el culto religioso.
El arte es para Coomaraswamy una suerte de yoga que permite al individuo recobrar momentáneamente la unidad de su ser con el mundo, liberándolo de su propia individualidad; la experiencia estética es una experiencia muy cercana a la mística, que permite al espectador sentir la emoción de la esencia divina, no a través de la razón, sino por medio de la intuición. El arte —dice Coomaraswamy- es obra de filósofos y no de artistas, y su importancia radica en el sentimiento, nunca en el sentimentalismo.
Author(s): Ananda K. Coomaraswamy
Series: Biblioteca Azul
Publisher: Siruela
Year: 1996
Language: Spanish
Commentary: scantailor + ocrmypdf
Pages: 117
City: Madrid
La Danza de Śiva
Índice
Prólogo
La Danza de Śiva. Ensayos sobre arte y cultura india
1. La visión hindú del arte
2. Teoría de la Belleza
3. La Belleza es un estado
4. Los budistas primitivos
5. La danza de Śiva
6. Imágenes con muchos brazos
7. La música india
Ilustraciones
Śiva Nataraja (s. XII)
Yaksini, Bharhut (s. II a.C.)
Śiva Nataraja, Elephanta (ss. VI-VII)
Relieves del 'Gran Peñón de Mahaballipuram' (ss. VII-VIII)
Buda de Gandhra (s. II)
Trimurti de Śiva, Elephanta (ss. VI-VII)
Yogini (ss. X-XI)
Bodhisattva de Gandhara (s. II)
Adoración de las huellas de Buda, Amaravati (s.II)
Buda en Padmasana (s. II)
Bodhisattva (s. II)
Buda (s. II)
Buda, Amaravati (s. II)
Buda de Gandhara (s. II)
Śiva Nataraja, Cholla (ss. XI-XII), frente
Śiva Nataraja Cholla (ss. XI-XII), espaldas
Ardhanarishvara, Cholla (s. XI)
Śiva Nataraja, Chalukya (s. VII)
Śiva con toro Nandi, Chalukya (s. VI)
Kali, Chalukya (s. VII)
Brahma / Sadasiva, Elefanta (ss. VI-VII)
Narasimha matando a Hiranyakasipu, Ellura (s. VIII)
Durga Mahisasura-mardini (s. XI)
La cantante Ratan Devi